據統計數據顯示，截至2月13日晚，《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）累計票房（含預售）破100億元。三歲小兒“哪吒”在全球電影史的汪洋中掀起巨浪、創造歷史，成為首部進入全球影史票房榜前20的亞洲電影，暫列第17位，且是唯一一部非好萊塢影片，并拿下全球動畫電影票房榜前三。中國文娛產業向全球電影市場交上漂亮答卷：“好萊塢”并非唯一選擇。

講好中國故事，傳統神話新表達。傳統神話故事《哪吒鬧海》家喻戶曉，但導演餃子并沒有延用慣性思維照本宣科，而是大膽創新，做好現代轉譯。在“哪吒”的叛逆符號下，賦予他與敖丙深厚的友誼、與父母難以割舍的親情、與命運對抗的決心、逆境中成長的堅韌，讓觀眾在其中找到共鳴。跨越年齡、地域、文化背景的“情感公約數”，成為其引爆票房的星火。

目前，該影片在國內豆瓣評分高達8.5分。國際評分網站IMDb顯示，《哪吒2》評分達8.3分，其中，10分占比57.3%，9分占比13.3%。美國地區顯示評分為7.7分，有61.8%的人給出10分。也從側面印證了親情、友情、自我認同這樣普世的主題在全球具有穿透力。

極致追求的背后，是為了“逆天改命”的行業托舉。10年前的《西游記之大圣歸來》埋下火種，讓不少動畫行業從業者重拾信心。但“巧婦難為無米之炊”，動畫工業體系基礎薄弱，制作流程不成熟，一直是我國動畫行業的痛點。

10年后，片中的哪吒高呼“若前方無路，我便踏出一條路”，片外的《哪吒》團隊更是“死磕”出一條自己的創新路。超5億元的制作成本，20多家特效團隊，60多家制作公司，4000多人共同合力，為《哪吒》披上“萬鱗甲”。依托AI及自主研發的“乾坤流體引擎”技術，實現超寫實渲染技術，同時大大提升渲染效率。全片2427個鏡頭中，特效鏡頭1900多個，特效元素10000多個，為表現哪吒被穿心咒撕裂的畫面，10秒鐘的鏡頭，就創建了600多個單獨的肉塊碎片動畫，制作周期長達1年；牽制海妖的數百萬條鎖鏈，為能呈現如發絲般自然飄逸的效果，團隊打磨3年之久；洪流大戰中的人物數量多達2億個，計算量龐大，團隊使用了6臺電腦，在硬件極限下扛了1年半才得以成功呈現……每一次死磕的背后，都是團隊對觀眾審美的尊重，而票房就是觀眾回饋的最好證據。

民族音樂的加入讓影片質感進一步提升。音樂制作團隊邀請眾多中國少數民族音樂人加入，8支嗩吶演繹電影主旋律，推進故事發展；音樂人哈拉木吉，用非遺蒙古族歌唱藝術“呼麥”，展現天元鼎莊嚴又邪惡的壓迫感；貴州侗族合唱團演繹世界非遺文化“侗族大歌”，讓七色寶蓮蒙上東方神話的神秘色彩……

隨著《哪吒2》票房的“高開瘋走”，相關股價也水漲船高。主要投資方光線傳媒近四個交易日連續漲停，收獲四個漲停板，區間漲幅107.3%，這無疑是市場對中國動畫技術發展的看好和充分肯定。

市場定位與文化出海的“雙向奔赴”。《哪吒2》選擇在春節檔上映，借助“合家歡”概念覆蓋全年齡段受眾，為影片后續的口碑發酵做好充足的能量儲備。面對海外市場，《哪吒2》采用“分階段發行”策略，2月12日在北美地區開啟特別制式點映，先在華人群體中引爆口碑效應，再根據當地消費習慣，將美國、加拿大地區正式上映日定于2月14日情人節。產業鏈的不斷延伸，也為文化出海拉長余波。泡泡瑪特借勢推出“《哪吒之魔童鬧海》天生羈絆系列”手辦盲盒，一經問世便一搶而空。精準的市場策略，以及“電影+IP衍生+資本”這一商業模型，讓《哪吒2》為中國文化產品參與全球競爭提供了可持續的樣本路徑。

（本網記者 林華黎）